PROGRAMME DE LA GALERIE DU TERTRE DE MAI À OCTOBRE

Exposition PENELOPE du 27 mai au 2 juin

« Pénélope nous invite à revisiter des chefs d’œuvres , elle s’empare de grands sujets de société : Le nucléaire, la condition féminine, le développement de l’Afrique, le changement climatique… Pénélope surveille notre niveau de conscience collective sur ces grands sujets de société. Le journal Le Monde est son baromètre. c’est le Monde de Pénélope. Ses œuvres nous séduisent par leur composition, nous questionnent par leur signification, nous accusent par leur fragmentation. » Louis-Laurent Brétillard – Tribew Edition Janvier 2020 image jointe Le Monde au temps du Coronavirus Hommage à saint Michel Archange 116 x 89 cm Collage et acrylique sur toile.

HTTP://LEMONDE-DE-PENELOPE.COM/

Résidence d’artiste – Estelle Chaigne du 17 juin au 7 juillet

Dans le cadre d’une résidence d’artiste à l’école Simon Sirodot de Mont-Dol, Estelle Chaigne exposera ses œuvres ainsi que le travail qu’elle a réalisé avec les élèves de l’école. En s’appuyant sur ses recherches autour de la photospirit anglophone du début du XIXe siècle, misent en regard avec les légendes qui hantent le Mont-Dol, Estelle Chaigne explore les modes de fabrication de l’image à travers des techniques photographiques allant de la chambre grand format, aux photographies sur verre, en passant par les techniques de trucage et de magie.

Annie BERTHELOT du 8 juillet au 14 juillet

Par la méthode de la peinture « intuitive », Annie Berthelot laisse libre cours à ma création, elle libère sa personnalité, ses émotions.

Son but est le plaisir de jouer avec les couleurs. Elle laisse s’exprimer son intuition, le pinceau devient son faisceau de couleurs ou se marient la lumière et l’ombre, elle ne cherche rien, elle laisse faire.

Sa toile est son mode d’existence, un espace d’échange avec le monde.

Chacun s’approprie le tableau et le regarde avec l’interprétation de son imaginaire.

Sa toile ne s’impose à personne, elle propose ce qu’elle est.

Ses tableaux sont d’inspiration diverse.

Sa méthode se base sur la méthode d’inspiration de Léonard de Vinci  » La méthode des taches colorées de Léonard de Vinci »

Morgan ETES du 15 au 21 juillet

Morgan Etes, dont l’atelier est situé au Vivier sur Mer, exposera du 15 au 21 juillet à la maison du Tertre.

Le fil conducteur de son travail est le monde végétal.

Dans un univers éclectique et harmonieux de sculptures, peintures et empreintes végétales, elle présentera ses « imaginarium », petits mondes fantastiques et botaniques sous globe en verre. Ses peintures, aquarelles ou acryliques, représentent des univers oniriques où la nature joue un rôle essentiel. Ses empreintes végétales mêlent différentes techniques qu’elle étudie et approfondit au fil du temps.

À travers ses créations, Morgan Etes invite adultes et enfants à méditer sur le monde qui nous entoure par l’exploration, le rêve et l’imaginaire.

Elle propose des cours et des stages dans divers techniques artistiques tout au long de l’année.

Monique AMIOT du 22 au 28 juillet

Les premiers travaux de Monique Amiot s’orientent vers le figuratif, que ce soit au pastel, à l’huile ou à l’aquarelle.

Par la suite, elle recherche la création de lignes qui se prolongent dans l’infini de l’imaginaire tout en faisant une œuvre colorée ; originale et vivante.

Murielle MARCHAL du 29 juillet au 4 août

Murielle Marchal vient de Moselle mais a un pied à terre dans la région. Réalise de la peinture décorative sur bois ainsi que des toiles avec différentes techniques. Son autre passion est le tricot.

Claude Fontaine du 5 au 11 août

 » Fathoev  » de son nom d’artiste, Claude Fontaine est un artiste autodidacte. Il peint pour le plaisir de peindre et de partager. Il utilise l’huile et l’acrylique. Fathoev travaille sur des thèmes variés selon son inspiration , insistant particulièrement sur les couleurs, les ombres et les lumières.

Claude Fontaine est aussi responsable d’une association artistique à la Fresnais.

 » LA FRESNAISIE DES ARTS « 

Dominique POULIQUEN du 12 au 18 août

Dominique POULIQUEN, DOP, est né à Angers en 1964. Enfant il vit au bord de la mer dans le Finistère sud et commence à peindre des reproductions d’artistes, comme Goya. Jeune adulte, il s’installe sur la Côte d’Azur ou il travaille dans le milieu de la plongée sous-marine. La poésie du monde sous-marin stimule son esprit artistique, il s’essaie alors à la sculpture sur bois et à la confection de tableaux en mosaïque. Amoureux de la nature et d’espaces sauvages, la Bretagne lui manque. Après avoir voyagé, il s’installe à Dinan en 1996, ou il vit actuellement. Après avoir créé son salon de tatouage à Saint-Malo en 2013, il peut assouvir son enthousiasme artistique, il décide de mettre de côté cette activité en 2021, pour se consacrer à sa passion, la peinture abstraite.

Autodidacte, influencé par de grands maîtres comme DALI, MIRO ou KANDINSKY, il s’intéresse au fluide art, ou pouring, et expérimente ses propres techniques. Son style et ses créations évoluent, se laissant guider par son instinct et son imagination. Sa motivation et son intérêt sont de stimuler son imagination, mais aussi celle de ses spectateurs, de ressentir une émotion et de découvrir les différentes interprétations et décryptages que l’on fait de ses peintures.

Jean-Marie PIEL du 19 au 25 août

Jean-Marie Piel, enseignant de métier, se passionne aussi pour la sculpture. Il travaille différentes argiles pour en faire ses sculptures qui sont patinées à la cire après cuisson. Différents thèmes abordés allant de la chaussure, godasse, galoche … au buste ou encore petits personnages.

Claude ANDRE- LAFFAYE du 26 août au 1 septembre

La technique de Claude André-Laffaye est mixte, acrylique et huile, ou aquarelle, gouache et feutre.

Ses peintures, quand elles ne sont pas sur le motif, sont réalisées de manière impulsive et intuitive, allant de l’abstrait au figuratif. Puis, il modèle des formes suscitées par ses 1ers aplats de couleur.

Ses œuvres sont poétiques et sensibles, à l’image de son créateur, dont, la recherche du beau passe par l’enthousiasme, la joie et l’apaisement.

Madeleine ROUAULT du 2 au 8 septembre

Peintre autodidacte, a toujours la même passion pour les sites de la baie du Mont Saint Michel et de la Côte d’Émeraude , elle éprouve un immense plaisir à effleurer de la pointe de son pinceau ou du couteau des œuvres réalisées à l’huile et à l’acrylique.

Les paysages maritimes revisités à sa façon « invitent le public au voyage » notamment à bord des voiliers représentés sur ses oeuvres où semble souffler le vent du grand large.

À chaque exposition Madeleine éprouve une réelle satisfaction à emmener les visiteurs sur le chemin

qui la conduit du rêve à la réalité.

Exposition du 2 au 8 septembre 2024 Galerie du Tertre MONT-DOL

Gérard ROUSSEL du 9 au 15 septembre

Gérard Roussel se qualifie comme un peintre figuratif. Il n’a pas vraiment de modèles, il s’inspire essentiellement de photographies. Elles lui permettent de garder une part de réalisme, et, cependant, il apprécie laisser parler son imagination. Basé dans la Baie du Mt St Michel, « bateaux, mer, paysages marins » , voilà autant de mots qui évoquent, aventure et passion. Mais, il n’aime pas rester cantonner à des styles bien précis, et, il aime à partager cette citation d’Anthony Hopkins , « Si vous faites des choses, qu’il s’agisse de la musique ou de la peinture, faites-le sans crainte, c’est ma philosophie. Parce que personne ne peut vous arrêter et vous mettre en prison si vous peignez mal, donc il n’y a rien à perdre. »

Fañch 16 AU 22 SEPTEMBRE

François Lambert ou Fañch de son nom d’artiste, breton d’adoption, est passionné de la Bretagne. Il peint depuis qu’il est tout gamin commençant par des copies de ses peintres préférés. Depuis son arrivée en Bretagne il y a 7 ans, la mer et de tout ce qui s’y rattache, les bateaux, les phares, les poissons… sont ses sources principales d’inspiration.

Lydie ROLET du 23 septembre au 6 octobre

Lydie Rolet « La peinture de Lydie ROLET cherche la part du rêve dans les choses banales. Quand on regarde une de ses toiles, on se fait son petit cinéma. » Mon univers est empreint de poésie et parfois de spiritualité. J’aime m’intéresser à la transformation, celle des choses, celle des gens, celle des histoires. Enfant, je suis venue souvent à Dol de Bretagne. Mes grands-parents y habitaient, et après 45 ans de vie lyonnaise, me voici de nouveau sur ma terre d’origine. C’est donc avec émotion que je présenterai cette exposition, qui racontera aussi une mémoire d’enfance

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Le Mont-Dol Enchanté – Animations tous publics – du 7 au13 octobre

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Sophie Le Faou du 21 octobre au 3 nov.

Depuis toute petite passionnée de peinture, de poésie et d’art en générale, elle fait des études aux Beaux-arts de Rennes puis part à Paris et travaille pendant 13 ans à l’hôpital Necker-Enfants malades où elle devient responsable de la culture et de l’animation des services pédiatriques. De retour en Bretagne en 2022, elle intègre l’association qui œuvre pour les enfants et adolescents en fragilités ou/et éloignés de la culture : La Source Garouste-Hermine en mettant en place des ateliers artistiques avec des artistes professionnels. Toutes ces expériences de vie nourrissent son travail artistique. « Fragments d’histoires », montre mon univers, mon histoire personnelle nourrie aussi de mes expériences professionnelles, qui comme toute histoire tend vers l’universelle. Peinture à l’huile sur toile et l’écriture automatique à l’encre de Chine et à la plume. « Et un jour une vague d’une grande envergure, insuffle en toi le doute dans toutes tes certitudes » Sophie Voyer.