Exposition Chantal CART & Michel GUIBOILEAU

📍 Galerie du tertre – commune du Mont-Dol

Chantal CART

Niçoise d’origine, aux racines mêlées entre la Bretagne et l’Italie, j’ai
choisi il y a quelques années de poser mes valises en terre bretonne.
Ce retour aux sources s’est imposé comme une évidence, un ancrage
profond face à l’appel du large et à la force des éléments.
Peintre autodidacte, je travaille principalement à l’acrylique. Ma
démarche est intuitive, guidée par l’émotion et le ressenti. La mer et le
ciel sont mes principales sources d’inspiration. Ils m’offrent une infinité
de nuances, de lumières et de mouvements que je cherche à
retranscrire sur la toile.
Qu’ils soient calmes ou tourmentés, ils incarnent pour moi à la fois la
liberté, le mystère et la puissance de la nature.
A travers cette exposition, je vous invite à un voyage entre ciel et mer,
un dialogue silencieux entre l’immensité et l’intime.

Exposition céramique — Michel Guiboileau

Du 3 au 9 août 2026, la Galerie du Tertre, au Mont-Dol, accueille une exposition de céramiques de Michel Guiboileau, artiste dont la recherche plastique explore les relations entre matière, lumière et perception.

Après sept années de pratique du dessin et de la peinture en cours pour adultes, puis six années de formation en céramique aux Beaux-Arts de Cherbourg, Michel Guiboileau installe son propre atelier. Doté de l'ensemble des équipements nécessaires — four, émaux, engobes, grès et porcelaine — il y développe une œuvre personnelle à la fois structurée et expérimentale.

Inspirées par la nature et par des questionnements sur le devenir de l'Homme, ses pièces s'organisent comme de véritables partitions de matière et de lumière. Ingénieur de formation, l'artiste conçoit en amont la forme de ses créations avec précision. Le travail de l'émaillage constitue ensuite un espace de liberté : les émaux interagissent, se mélangent ou se repoussent, faisant naître des textures et des couleurs parfois imprévisibles. La cuisson devient ainsi un moment essentiel de transformation et de révélation.

Après la dernière cuisson, certaines œuvres sont complétées par des LED, des composants électroniques de récupération ou encore des socles en métal ou en bois, réalisés par l'artiste lui-même. Ces ajouts prolongent la dimension sculpturale des pièces et renforcent leur présence lumineuse.

Les créations en porcelaine occupent une place particulière dans l'exposition. Non émaillées et cuites à haute température, elles acquièrent translucidité et finesse. Cette transparence est souvent sublimée par un éclairage intégré, qui met en valeur les volumes et la profondeur de la matière.

Cette exposition offre au public une immersion dans une céramique contemporaine sensible, où la rigueur de la conception dialogue avec l'acceptation du hasard, et où la lumière devient un matériau à part entière.